รีวิวเรื่อง DE PALMA (2016)

รีวิวเรื่อง DE PALMA (2016)

เดอ พัลมาเกิดที่ฟิลาเดลเฟียในปี 2483 เป็นนักวิทยาศาตร์

จนกระทั่งได้ชมภาพยนตร์เรื่องVertigoของอัลเฟรด ฮิตช์ค็อกซึ่งเขาถือว่าไม่ใช่แค่ภาพยนตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเรื่องหนึ่งตลอดกาล แต่ยังเป็นการอุปมาที่ตรงจุดสำหรับกระบวนการสร้างภาพยนตร์ – เกิดความสนใจในการกำกับ หลังจากสร้างภาพยนตร์สั้นที่ได้รับรางวัลมาแล้วสองสามเรื่อง เขาก็จะแสดงภาพยนตร์เรื่องแรกของเขาในปี 1963 กับ “The Wedding Party” ซึ่งเป็นภาพยนตร์ที่โด่งดังจากการแสดงนำครั้งแรกจากโรเบิร์ต เดอ นีโรและจิลล์ เคลย์เบิร์ก ที่ยังไม่มีใครรู้จักในขณะนั้น หลังจากทำสารคดีสั้นเพิ่มเติมอีกสองสามเรื่อง เขาก็จะทำอีกเรื่องหนึ่งคือหนังระทึกขวัญประหลาด “Murder a la Mod” (1968) ก่อนจะได้ลิ้มรสความสำเร็จครั้งแรกกับเพลงฮิตใต้ดิน “ สวัสดี” (1968) ภาพยนตร์แนวดาร์กคอมมาดี้ที่นำองค์ประกอบหลายอย่างมาสู่จุดสนใจในตอนแรกซึ่งเขาจะกลับไปหาครั้งแล้วครั้งเล่าตลอดอาชีพการงานของเขา—การแอบดู การสมรู้ร่วมคิด และการลอบสังหารท่ามกลางสิ่งเหล่านี้ หลังจากภาคต่อ ‘Greetings’ ที่หลุดออกมา “Hi Mom!” (พ.ศ. 2513) เขาจะเดินทางไปฮอลลีวูดเพื่อสร้างภาพยนตร์ตลกต่อต้านวัฒนธรรมในเวอร์ชันสตูดิโอเรื่อง “ทำความรู้จักกับกระต่าย” ซึ่งเป็นประสบการณ์ที่บาดใจมากจนทำให้เดอ พัลมาเชื่อว่าเขาจะไม่มีวันทำให้มันทำงานให้กับสตูดิโอใหญ่ๆ . ดูหนังออนไลน์

มากกว่าแค่วัตถุเครื่องรางจอใหญ่สำหรับลัทธิที่ยังภักดีของBrian De Palma “De Palma” เป็นหนึ่งในสารคดีที่สำคัญในฮอลลีวูด บทสัมภาษณ์ยาวเกี่ยวกับผู้สร้างภาพยนตร์ที่มีข้อขัดแย้งซึ่งรับผิดชอบเรื่อง “Carrie,” “ Dressed to Kill ,” “ Blow Out ,” “ Scarface ,” “ The Untouchables ” และ “ Femme Fatale ” ไม่ได้เป็นเพียงแนวทางหนึ่งในการ ผลงานภาพยนตร์ที่น่าสนใจในยุคสมัยของเรา แต่เป็นการมองด้วยความรอบคอบและบ่อยครั้งที่เฮฮาเกี่ยวกับช่วงขึ้นๆ ลงๆ ของอุตสาหกรรมภาพยนตร์อเมริกันในช่วงครึ่งศตวรรษที่ผ่านมา ดังที่เห็นผ่านสายตาของหนึ่งในผู้เข้าร่วมที่แปลกประหลาดที่สุด หลังจากใช้เวลาอีกสองสามปีในสนามเพลาะอินดี้เพื่อสร้างภาพยนตร์แนวสยองขวัญที่มีสไตล์อย่าง “ Sisters ” (1973), ภาพยนตร์แนวสยองขวัญ-ตลก-ตลกเรื่อง “Phantom of the Paradise” (1974) และ “Vertigo” riff “Obesssion” (1976) De Palma ตัดสินใจว่าถึงเวลาแล้วที่จะพยายามถ่ายทอดวิสัยทัศน์ส่วนตัวที่ไม่เหมือนใครของเขาให้กลายเป็นสิ่งที่ผู้ชมจำนวนมากอาจยอมรับได้เช่นกัน ผลที่ได้คือ “ แคร์รี่ ” (1976) ดัดแปลงจากนวนิยายของสตีเฟน คิงเกี่ยวกับวัยรุ่นที่ถูกขับไล่ ( ซิสซี่ สเปเซก)ในการแสดงที่ยอดเยี่ยมที่สุดชิ้นหนึ่งของเธอ) ด้วยพลังอันน่าทึ่งที่เธอปลดปล่อยในระหว่างการเดินทางไปงานพรอม ผสานเทคนิคการสร้างภาพยนตร์ที่ชวนให้หลงใหล (รวมถึงการใช้ภาพแบบแบ่งจอและภาพสโลว์โมชั่น) เข้ากับตัวละครหลักที่เป็นที่ชื่นชอบอย่างแท้จริง เขาจึงได้สร้างสรรค์ภาพยนตร์ที่ทั้งนักวิจารณ์และผู้ชมต่างพากันเข้ามามีส่วนทำให้เกิดความกลัวที่ยากจะลืมเลือนที่สุด ในประวัติหน้าจอ หลังจากหนังระทึกขวัญเทเลคิเนติกเรื่อง “ The Fury” (1978) และการทดลองใช้งบประมาณต่ำมาก “Home Movies” (1979) ซึ่งเขาทำขึ้นในชั้นเรียนการสร้างภาพยนตร์ที่เขาสอนอยู่ที่ Sarah Lawrence เขาได้ตีอีกครั้งด้วยหนังระทึกขวัญที่มีการโต้เถียงเรื่อง “Dressed to Kill” ( 1980) ภาพยนตร์ที่นำ “Psycho” เป็นจุดกระโดดสำหรับการผสมผสานทางเพศ ความรุนแรง อารมณ์ขันที่มืดมน เหตุการณ์ปัจจุบัน ความก้าวหน้าทางเทคโนโลยี (ทั้งกลไกและมนุษย์) และฉากที่สะกดทุกสายตา

อย่างไรก็ตาม จากจุดนั้นเป็นต้นมา ผลงานที่มักมืดมนและรุนแรงและเรื่องเพศของเดอ พัลมามักไม่ค่อยได้รับความนิยมในบรรยากาศแบบภาพยนตร์ที่อนุรักษ์นิยม จะมีการโต้เถียงกัน เช่น ความโกลาหลเกี่ยวกับความโหดร้ายของหน้าจอที่ได้รับแรงบันดาลใจจาก “Scarface” (1983), “ Body Double ” (1984) และ “ Casualties of War ” (1989) จะมีบ็อกซ์ออฟฟิศล้มเหลวเช่น ” Wise Guys ” (1986), “ The Bonfire of the Vanities ” (1990), “Mission to Mars” (2000) และภาพยนตร์ที่แทบจะไม่ได้รับการปล่อยตัวเช่น “ Redacted ” (2007 ) และ “ Passion ” (2013) จะมีเพลงฮิตสองสามเรื่องในการดัดแปลงจอใหญ่ของรายการโทรทัศน์ “The Untouchables” (1987) และ “ Mission: Impossible” (1996) และสิ่งที่สมควรได้รับดีกว่าที่พวกเขาทำเช่น “Rasing Cain” (1992), “Carlito’s Way” (1993) และ “ Snake Eyes ” 1998) มีแม้กระทั่งผลงานชิ้นเอกสองสามเรื่องใน “Blow Out” (1981) ภาพยนตร์ที่ถูกปฏิเสธในสมัยก่อนว่าเป็นหนังระทึกขวัญที่เยือกเย็นและมีฉากจบอย่างมโหฬาร แต่ปัจจุบันถือเป็นผลงานที่ดีที่สุดของเขา และ “Femme Fatale” (2002) การแสดงละครแนวดราม่าและโวหารที่หลงไหลในสัตว์เลี้ยงของเขา ซึ่งอาจจะเป็นหนังเรื่อง De Palma ขั้นสุดยอด

เพื่อที่จะอยู่รอดในอาชีพการงานที่มีขึ้น ๆ ลง ๆ เช่นนี้ คนๆ หนึ่งจำเป็นต้องมีหัวหน้าที่เสมอภาค มีจรรยาบรรณส่วนตัวที่เข้มแข็ง และอารมณ์ขันที่เฉียบแหลม ในการพูดคุยเกี่ยวกับอาชีพของเขา (ในวิดีโอที่คัดมาจากวิดีโอที่ถ่ายโดยNoah BaumbachและJake Paltrowนานกว่า 30 ชั่วโมง) De Palma แสดงให้เห็นว่าเขามีทั้งสามอย่าง เขาพิสูจน์ให้เห็นแล้วว่าเป็นผู้สังเกตการณ์ที่เข้าใจงานของเขาเอง ซึ่งสามารถอธิบายได้ว่าสิ่งใดใช้ได้ผลโดยไม่ทำเสียงเหมือนคนอวดดี และสิ่งที่ไม่ได้ทำโดยไม่ได้มองว่าเป็นการขอโทษมากเกินไป เขาจัดการได้ทั้งชัดเจนและน่าหลงใหลเมื่อพูดถึงความหลงใหลในโวหารและน่าทึ่งของเขาและไม่เคยทำผิดพลาดในการจมปลักอยู่ในปลีกย่อย และใช่ เขามีเรื่องราวมากมายที่จะนำเสนอ ซึ่งบางเรื่องจะคุ้นเคยกับแฟน ๆ ที่กระตือรือร้นของเขามากขึ้น (เช่นการพบกันครั้งแรกที่หายนะกับตำนานBernard Herrmannเกี่ยวกับการให้คะแนนของ “Sisters” และเวลาที่เขาได้รับข้อเสนอของทุกสิ่ง “ Flashdance .”) เรื่องอื่นๆ อาจไม่คุ้นเคย เช่น เรื่องราวการต่อสู้ของเขากับนักเขียนเช่นDavid Mamet , Oliver StoneและRobert Towneและการตัดสินใจปรับโครงสร้าง “Raising Cain” หลังถ่ายทำเสร็จ เรายังได้เห็นแมลงเม่าหายากเช่นตัวอย่างละครเวทีเรื่อง “Carrie” ที่น่าอับอายและพายุเฮอริเคนขนาดมหึมาที่เดิมตั้งใจจะเป็นจุดสุดยอดของ “Snake Eyes” หนังhd

การดู De Palma พูดคุยเกี่ยวกับงานของตัวเองเป็นเรื่องที่น่ายินดี

—เขาพิสูจน์ให้เห็นแล้วว่าเป็นผู้ควบคุมระดับสูงสุด—แต่เขาก็มีเสน่ห์ไม่แพ้กันเมื่อเขาเสนอข้อสังเกตเป็นครั้งคราวเกี่ยวกับอุตสาหกรรมภาพยนตร์โดยรวม มีน้ำเสียงที่เศร้าโศกแต่ชวนให้คิดถึง เช่น เมื่อเขาพูดถึงช่วงแรกๆ ที่เขาและเพื่อนผู้สร้างภาพยนตร์ตีฮอลลีวูดเป็นครั้งแรกและช่วยเหลือซึ่งกันและกันเมื่อทำได้ (เขาช่วยตัดต่อบทสนทนาในห้องลับสุดคลาสสิกระหว่าง De Niro และฮาร์วีย์ ไคเทลจากเรื่องMean Streetsของสกอร์เซซี่”). เขาพูดอย่างยาวเหยียดเกี่ยวกับการพยายามรักษาวิสัยทัศน์ส่วนตัวของเขาให้คงเดิมในระบบสตูดิโอที่ขมวดคิ้วกับสิ่งเหล่านี้และการเสียสละที่เขาเต็มใจทำเพื่อทำเช่นนั้น เช่น การสร้างภาพยนตร์เฉพาะในยุโรปหลังจาก “Mission to Mars” ” เขาอธิบายอย่างชาญฉลาดว่าเหตุใดภาพยนตร์บล็อกบัสเตอร์ที่เน้นเอฟเฟกต์ส่วนใหญ่จึงดูน่าเบื่อในทุกวันนี้ ฉากใหญ่ๆ ส่วนใหญ่มักจะไม่ได้ถูกมองเห็นล่วงหน้าโดยผู้กำกับ แต่โดยทีมงานเอฟเฟกต์ที่รวมพวกเขาเข้าด้วยกันซึ่งกังวลเรื่องการสร้างเอฟเฟกต์มากกว่า ในการให้ความรู้สึกถึงสไตล์เฉพาะตัว เมื่อพูดถึงการวิเคราะห์ข้อผิดพลาด ไฮไลท์อีกประการหนึ่งคือเมื่อเขามองดูการเปลี่ยนแปลงที่หลากหลายของ “แคร์รี่” ที่เกิดขึ้นในช่วงไม่กี่ปีมานี้อย่างมีความสุข และตั้งข้อสังเกตว่าแนวคิดและองค์ประกอบหลายอย่างที่เขาปฏิเสธว่าต่อต้านภาพยนตร์มากเกินไปก็จบลงด้วยการรีเมค , ดูหนังออนไลน์ฟ

Scroll Up