Film Review: The Edge of Daybreak (2021)

Film Review: The Edge of Daybreak (2021) โดยไทกิศักดิ์พิสิษฐ์

หากจะต้องบรรยายถึงบรรยากาศการเปิดตัวฟีเจอร์“ The Edge of Daybreak ” ของไทกิ

สักคำเดียวคงต้องนึกถึง“ ความฮา” อย่างแน่นอน ภาพยนตร์เรื่องนี้รวมภาพที่น่าทึ่งการบรรยายที่ไม่สงบและเสียงที่น่ากลัวเพื่อทำให้ผู้ชมจมอยู่ใต้น้ำในประวัติครอบครัวที่มีปัญหา ด้วยเหตุนี้จึงเป็นการผสมผสานที่ลงตัวระหว่างสองด้านในอาชีพของเขาในฐานะศิลปินภาพและผู้สร้างภาพยนตร์เรื่องราวของ“ The Edge of Daybreak” ได้รับแรงบันดาลใจจากเหตุการณ์จริงในประวัติศาสตร์ไทยกล่าวคือการกดขี่ของการลุกฮือของนักศึกษาในปี 1970 และการรัฐประหารในปี 2549 อย่างไรก็ตามไทกิศักดิ์พิสิษฐ์ใช้มันเพื่ออ้างถึงอารมณ์บางอย่างมากกว่าที่จะนึกภาพเหตุการณ์ด้วยตัวเอง สิ่งที่เขาสนใจคือผลกระทบของวิกฤตทางการเมืองความรุนแรงและการพลัดพรากที่ตามมาต่อชีวิตครอบครัวของผู้ที่เกี่ยวข้อง เขาแสดงให้เราเห็นครอบครัวที่ถูกทำลายโดยการบาดเจ็บทางจิตใจและความรุนแรงรุ่นแล้วรุ่นเล่า เมื่อไม่มีพ่อและแม่ที่รู้สึกผิดเด็ก ๆ ดูเหมือนจะผูกพันกับความผิดพลาดในอดีตซ้ำแล้วซ้ำเล่า เว็บดูหนัง

“ The Edge of Daybreak” เริ่มต้นด้วยเสียงพากย์ แต่บทสนทนาเบาบางโดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงครึ่งแรกของภาพยนตร์เรื่องนี้ อย่างไรก็ตามสิ่งที่พูดมีความสำคัญและเช่นเดียวกันกับสิ่งที่แสดงซึ่งต้องการท่าทางที่กระตือรือร้นจากผู้ชมมากกว่าการก้าวช้า ๆ ของภาพยนตร์จะบ่งบอกถึง การเล่าเรื่องที่ในตอนแรกอาจยากที่จะติดตามมาเต็มวงในตอนท้าย อาจมีคนโต้แย้งว่าคำแนะนำอีกเล็กน้อยอาจทำให้สามารถเข้าถึงได้มากขึ้น แต่ความรู้สึกสับสนและความลึกลับช่วยเพิ่มการถ่ายทอดความรู้สึกถึงการลงโทษที่กำลังจะเกิดขึ้นและหลีกเลี่ยงไม่ได้ซึ่งก่อให้เกิดภัยพิบัติต่อตัวละคร สิ่งนี้ถูกขีดเส้นใต้มากยิ่งขึ้นด้วยจังหวะการแสดงที่ช้าลง เมื่อแม่ ( มนัสนันท์พันเลิศวงศ์สกุล ) และคนรัก ( ชลัด ณ สงขลา) พูดถึงเหตุการณ์สำคัญในอดีตของพวกเขาความง่วงเหงาหาวนอนที่พวกเขาถ่ายทอดทำให้รู้สึกเป็นอัมพาตจากการติดอยู่ในฝันร้ายที่อาจเป็นได้ทั้งความฝันหรือความจริง

อาหารมักมีบทบาทสำคัญในภาพยนตร์เอเชียเมื่อต้องนำครอบครัวมารวมกันและให้พวกเขาพูดคุยและปรึกษาปัญหาและชีวิตประจำวันของพวกเขา อย่างไรก็ตามใน“ The Edge of Daybreak” มีบทบาทที่แตกต่างออกไป อาหารค่ำส่วนกลางหนึ่งมื้อดำเนินไปอย่างเงียบสนิท ความตึงเครียดก่อตัวขึ้นจากสิ่งที่เหลืออยู่โดยไม่ได้พูด ผู้หญิงเตรียมอาหาร แต่เน้นไปที่แง่มุมที่น่าสยดสยองกว่านั้นเช่นการฆ่าไก่หรือการฆ่าหมู ยิ่งไปกว่านั้นภาพยนตร์เรื่องนี้ยังแฝงไปด้วยชีวิตของสัตว์ที่ตายแล้วและอาหารที่เน่าเปื่อยซึ่งแสดงในสถานที่ที่ทรุดโทรม ในงานศิลปะอาหารและเกมมักใช้เพื่อแสดงความร่ำรวยและความงดงาม แต่ที่นี่ภาพนั้นค่อนข้างสะท้อนให้เห็นถึงการขาดมุมมองในชีวิตการดำเนินเรื่องในโรงภาพยนตร์ดำเนินไปอย่างช้าๆโดยใช้กระทะที่ยาวและมักจะเป็นกล้องที่หยุดนิ่ง  ดู หนัง soundtrack ออนไลน์

การถ่ายภาพยนตร์ต้องอาศัยพลังของศูนย์กลางเป็นอย่างมากโดยวางตัวละคร

ไว้ตรงกลางหน้าจอ พวกเขาปรากฏหรือหายไปทางประตูและหน้าต่างที่นั่นไม่เพียง แต่ในภาพยนตร์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงชีวิตของญาติของพวกเขาด้วย ภาพขาวดำมีความคมชัดที่ทำให้อ่านง่ายมีบางสิ่งที่ภาพยนตร์ขาวดำหลายเรื่องต้องเผชิญ สำหรับเรื่องนี้ แต่สำหรับการจัดเฟรมที่รัดกุมและการแสดงภาพของภาพนิ่งที่กล่าวถึงก่อนหน้านี้ช่างภาพ ( ชนานันท์โชติรุ่งโรจน์ ) ควรได้รับการยกย่องเนื่องจากเป็นส่วนสำคัญในการถ่ายทอดข้อความของ“ The Edge of Daybreak”

ถัดจากภาพเสียงก็มีความสำคัญไม่แพ้กันในการจัดบรรยากาศ การออกแบบเสียงส่วนใหญ่อาศัยเสียงที่น่ากลัวของธรรมชาติและเครื่องจักรและมีที่ว่างสำหรับความเงียบเช่นกัน อย่างไรก็ตามเมื่อใช้ร่วมกับดนตรีมันทำให้ผมของผู้ชมยืนอยู่บนสุด ไทกิศักดิ์พิสิษฐ์และนักแต่งเพลงยาสุฮิโระโมรินากะทำงานร่วมกันมาเกือบ 10 ปีในโปรเจ็กต์ประเภทต่างๆเช่นภาพยนตร์สั้นเรื่อง The Mental Traveler (2019) ที่ได้รับคัดเลือกให้เข้าร่วมการแข่งขัน Tiger Short Competition ของ IFFR ในอดีต ในรายการ“ The Edge of Daybreak” โมรินากะได้ร่วมมืออย่างใกล้ชิดกับนักออกแบบเสียงAkritchalerm Kalayanamitrทำให้ได้ภาพเสียงที่กะทัดรัดและเป็นเนื้อเดียวกัน ในการแสดงเปิดตัวไทกิศักดิ์พิศบรรลุเป้าหมายนั่นคือการถ่ายทอดความรู้สึกกลัวและสิ้นหวังที่ครอบครัวต้องเผชิญเมื่อเกี่ยวข้องกับความรุนแรงอันเป็นผลมาจากเหตุการณ์ทางการเมือง เว็บหนังใหม่

Scroll Up